Tidigare års stipendiater

Tack vare er medlemmar är det möjligt för oss att varje år dela ut stipendium till unga konstnärer. Här är några utav de som blivit tilldelade Våga Se – Konst stipendium.

2023

2023 går årets Våga Se stipendium till Ruben Risholm (f.1993 Karlstad). Han tog sin master examen från konsthögskolan i Malmö förra året och är just nu aktuell på vårutställningen SPRING BREAK med verket: ”Längtan, avståndet och såren vi får på vägen”

”Landscapes can transport us to another time or world, and they can act as a map to understand our position and origin. Humans become game pieces in a game where the rules are only partially known. In their faces we meet ourselves or someone that occupies our mind. The human figure and face is something I return to. The relation between life and the dead matter we arise from and once again will be reunited with fascinate me, both in regards to ideas about how the world came to be, how it will end and how it is sustained, but also on a personal level.”

2022

Året 2022 har stipendier á 10 000 kr vardera tilldelats Lisa Liljeström, Sara Kallioinen Lundgren och Tova Tilliander. I samband med stipendiet visdes deras verk Galleri Thomassen i en grupputställning under September 2022. Vi ser mycket fram emot att få fortsätta följa dessa lovande konstnärer och deras konstnärskap

Lisa Liljeström (f. 1998), Härnösand, samlar på digitala bilder från filmer, google search, reality-tv och hennes egen kamerarulle. Allt möjligt. Måleriet handlar om att urskilja fragment, förvränga och förflytta information från redan existerande bilder, snarare än att skapa nya. Hon använder Photoshop för att beskära och zooma in. I måleriet ger Lisa bilderna tid, uppmärksamhet och omsorg på ett vis hon inte ger någonting av den information som hela tiden cirkulerar.

”Jag ser inte klart filmer, läser inte hela nyhetsartiklar, tänker aldrig en tanke klart, information kommer till mig i fragment.”

Sara Kallioinen Lundgren (f. 1993), Stockholm, arbetar främst med skulptur och textil. Utgångspunkten i hennes arbete är en syn på den konstnärliga processen som möte mellan verbal och ickeverbal kommunikation, där materialen får agera röst och kroppsspråk åt text och bild. Den kreativa processen börjar oftast digitalt och tar sedan form i flera olika material.

”Jag inspireras av graffiti och reklamestetik och jobbar i ett gränsland mellan tvådimensionella bilder och tredimensionella objekt. Jag försöker utmana hantverkstraditionen, ifrågasätta kvalitet och diskutera klass genom min konst.”

Tova Tilliander (f. 1998), Stockholm, Sverige, arbetar med måleri och teckning. Hennes måleri utgår ifrån kändisbilder, filmstills, fotografier hittade i porrtidningar och privata fotoalbum lånade av närstående. Målningarna handlar ofta om nostalgi, begär och idolisering. Fotografier som fungerar som projektionsyta för drömmande, som idolaffischer som man kan stirra på i timmar i ett försök att befinna sig i dem.

2021

Året 2021 har stipendier á 15 000 kr vardera tilldelats Anja Fredell, Ikram Abdulkadir och Levi Sebton. I samband med stipendiet visades flera av deras verk att på Galleri Thomassen i en grupputställning under Augusti 2021. Vi ser mycket fram emot att få fortsätta följa dessa lovande konstnärer och deras konstnärskap!

Anja Fredell

“Jag arbetar huvudsakligen med handtuftningsteknik och skapar skulpturer, bilder och mattor. I mitt konstnärskap uttrycker jag relationer mellan olika rum och konsekvenserna av dessa relationer. Bland dessa rum intar hemmet och den inre världen en särställning, såsom platserna som inhyser det mest intima och privata hos människan. I konstverken uttrycks självets egen inre arkitektur och blandar sig i starka färger och teatraliska rörelser samman med andra livsvärldar. På detta sätt söker verken åskådliggöra både hemmets betydelse för uppkomsten av inre världar och de inre världarnas betydelse för uppkomsten av hemmet. 

Mattans form och traditionella plats i hemmet för tankarna till ett avgränsat rum eller den scen på vilka hemmets möten äger rum.”

Anja Fredell

Ikram Abdulkadir

”Bismillah,

Jag har försökt sätta ord på vad den här utställningen vill säga och vem den är till för gång på gång men orden undflyr mig. Det jag vet med absolut säkerhet är att den är för mig, att den här konsten i första hand är min. Jag vet även med all säkerhet att jag är jag och att jag aldrig hade blivit den jag är om det inte vore för människorna runt omkring mig. Kvinnorna som lärt mig hur en kvinna är. Mina systrar som visat mig hur ett systerskap känns. Den jag är idag är ett resultat av hundratals år av kvinnlig historia. Deras lidande och deras glädje, deras sorg och deras kärlek. Att förvägra mig själv att känna glädje eller sorg över konsten jag skapat vore en skymf mot dem. Av den anledningen vet jag att den här utställningen också är för och till mina systrar. Dom som aldrig haft en plats förutom hos varandra. Dom som förnekas sitt mänskliga värde gång på gång. För dom som inte tillåts leva ett värdigt liv och som förvägrats en plats att kalla vår egen ber jag att vi finner den i livet efter detta.

Må vi återförenas i paradiset”

Ikram Abdulkadir

Levi Sebton

”Mina tavlor vandrar i ett slags måleriskt gränsland mittemellan abstraktion och figuration. Bilden fungerar som ett nav för ett utforskande av språk. Ett bollplank där färg, form, och tanke kohabiterar, är hur jag bearbetar världen omkring mig.”

Levi Sebton

2020

Året 2020 har stipendier á 12 500 kr vardera tilldelats Emanuel Bylund och Daniela Bergschneider. I samband med stipendiet visades flera av deras verk på Galleri Thomassen i en grupputställning 30 Maj – 21 Juni 2020:

Daniela Bergschneider

”I just finished my Masters in Fine Art at the Art Academy in Bergen. The period after graduation is a time of many changes and several challenges. The support of the grant will ensure that I can focus on my artistic production and continue my studio- and materialbased practice.

My artistic practice is characterized by a process that I like to call `thinking through making’. I let myself be guided by the material, it shows me the way. My studio is like a laboratory with numerous test series. Here I transform materials and try to bring them to a point where they develop a life of their own. Through this the works seem to be in a state of becoming , of transforming and mutating. 

I am interested in evoking ambiguous feelings in the viewer and to find an expression for the complexity of life. The works attract an repel at the same time, they stand between the familiar and alien, the animate and inanimate, the inviting and threatening, between control and order.”

Daniela Bergschneider

Emanuel Bylund

”Första gången jag jobbade med keramik (sedan fritids) var så sent som i november 2019, då jag lite spontant hoppade in på en ABF-kurs i keramik. Jag blev såld på mediet direkt och har sedan dess jobbat kontinuerligt med lera parallellt med måleriet. Därför känns det extra kul att få vara med i Våga Ses Konstlotteri med just en keramikskulptur och dessutom ta emot ert stipendium. Pengarna är såklart välkomna, och kommer att användas för att utveckla mina kunskaper och mitt uttryck i keramik. Exempelvis till att betala material- och kursavgifter eller kanske köpa en egen keramikugn? Stort tack!

I mitt konstnärskap jobbar jag med en blandning av realism och surrealism. Inspirationen kommer ofta från min uppväxt i en stökig hyreslägenhet i ett miljonprogramshus. Jag vill se allvaret i en porslinskatt när den står inklämd på en överbelamrad hylla, se tegelfasaderna i förortens skönhet i gatlyktornas kalla sken och se något tänkvärt i dagens korvstroganoff. Inspirerad av lågstatus-föremål och -miljöer försöker jag göra uppror mot den allmänna uppfattningen genom att uppvärdera det som uppfattas fult, ge allvar till det som ses som fånigt och ge mystik åt det banala.”

Emanuel Bylund